H2M – Espace d’art contemporain à Bourg-en Bresse Programmation résonance de la Biennale de Lyon 14 octobre 2017 – 24 janvier 2018
About the movie, Moses Serubiri writer and curator, co-curator of Greater New York 2020, MoMA PS1’s survey of contemporary art, wrote un article in A journal of Arts and Culture in East Africa.
Stockholm City Film Festival, 2021, Award Winner
Prague International Film Awards, 2021, Finalist
Kosice International Film Festival, 2020, Finalist
Exhibition Richard Serra/Medhi Moutashar
“Beyong the form”, Palais du Tau, Reims 2017
26 11 2016 > 12 03 2017
Video produced for the presentation of an exhibition of enamel signs.
Urban development Europan 13 competition 1st prize
http://a-platz.com/2016/03/21/europan-13-graz/
Improvisation autour du “Traité des Sirènes” de Phillipe Beck
Harpe : Anne Detraz
Improvisation et son fixés : Soltan Nissya
Née en France, elle vit et travaille à Paris.
Mélomane depuis son plus jeune âge, elle grandit dans un environnement où se croisent différentes traditions musicales. Profondément marquée par les transmissions musicales de sa famille, elle est notamment initiée très tôt aux sonorités de la gasba, flûte traditionnelle pratiquée par son grand-père, ainsi qu’aux chants traditionnels de klapa dalmate, transmis par sa mère. Ces premières expériences constituent une sensibilité fondatrice à la voix, au souffle, aux timbres, aux polyphonies et à la transmission orale.
C’est ensuite dans le cadre de sa formation musicale classique en France, commencée dès l’âge de 9 ans au Conservatoire, qu’elle développe et structure sa pratique artistique. Elle y étudie la musique et la danse classique, puis explore plusieurs disciplines instrumentales — alto, contrebasse et piano — avant de se consacrer au chant lyrique.
Elle obtient un diplôme de chant lyrique à Paris X, ainsi qu’un Premier Prix en classe d’art lyrique en 1997.
Sa curiosité et son approche profondément éclectique de la création l’amènent progressivement à développer une pratique artistique pluridisciplinaire, à la croisée de la voix, de la musique, du mouvement, de l’improvisation et des arts sonores.
Parallèlement à sa formation classique, elle obtient un Diplôme d’Études Musicales (DEM) en Musiques Assistées par Ordinateur (MAO) et approfondit différentes pratiques liées à la création et à l’improvisation, notamment à travers des UV de Soundpainting, d’improvisation, de posture et de prise de son en musique acoustique.
Son parcours est marqué par de nombreuses collaborations artistiques et expérimentations scéniques. Elle participe notamment à la création de spectacles musicaux et développe un travail autour de la réalisation de courts films sonores, dans lesquels se rencontrent le son, le rythme, la lumière et l’image.
Elle travaille également sur des pièces électro-acoustiques avec différents ensembles de musiciens et participe à de nombreux forums et espaces d’improvisation en tant que pianiste, vocaliste et artiste sonore.
Son travail s’inscrit aujourd’hui dans une recherche artistique où la voix, le corps, l’espace, le son et l’improvisation deviennent des matières de création.
Art and Vital Forces
Entres 2 Mondes recalls several mid-20th century waves of film-making. Techniques such as the haunting silhouette are borrowed from film noir, while the flashback as visual transition is typical of a similar wave of cinema. Fictional films such as detective dramas and crime and thriller movies also influence this work, which features a haunting soundtrack. The film uses both psychological and time- based strategies to create a poignant narrative on the thematics of identity and displacement. Intense nostalgia and memory. One of the these time-based strategies involves the train in the opening scene which is slowed down such that the viewer feels trapped in a time capsule. In such moments, we become immersed in the existence of migrants and exiles. The film reflects on journeys: trains, roads, metros, and in memory. The longing for a place that is not physically present pervades this work, reminding one of the experience of isolation that many migrants encounter once in a new land.
Moses Serubiri is a writer and curator. He is co-curator of Greater New York 2020, MoMA PS1’s survey of contemporary art. Courtesy the artist
Art et forces vitales
Dans le film Entre 2 mondes, Soltan Nissya questionne le regard sur un monde entre le rêve et la réalité. Ponctuée de références au cinéma des années 1950 (silhouette errante, flashback), cette création s’inspire aussi des films policiers où crimes et suspens créent une tension dramatique.
Une bande sonore, obsédante, accompagne le scénario et hypnotise le spectateur qui bascule dans un autre monde, dans un entre-deux, emporté par le rythme saccadé du train en marche. A travers ce film, Soltan Nissya explore les thèmes de l’identité, du déracinement et de la mémoire. Le désir d’un lieu qui n’est pas physiquement présent imprègne ce travail, rappelant l’expérience de l’isolement que beaucoup de migrants rencontrent une fois arrivés sur une nouvelle terre.
Moses Serubiri est écrivain et commissaire d’expositions. Il est l’un des commissaires du Greater New York 2020, MoMA PS1’s survey of contemporary art.Avec l’aimable permission de l’artiste.